王善朴豫剧唱段，豫剧王善朴简介（豫剧表演艺术家王善朴介绍）

星座解梦2023-06-27 18:08:28未知

文章目录：

1、王善朴豫剧唱段，豫剧王善朴简介

2、豫剧李树建唱段，李树建个人资料

3、著名豫剧艺术家张宝英简介，豫剧张宝英唱段

4、王红丽豫剧唱段，王红丽个人资料

5、豫剧宋子根简介，豫剧宋子根唱段

6、猜你喜欢：

1、王善朴豫剧唱段，豫剧王善朴简介

“戏剧是对真实的一种群众性的和共同的感受，就是通过整个观众厅和舞台上的人们来表现对真实的一致的、共同的感情。”戏剧的表演者能够让观众看出这出戏曲主角的悲欢以及表现就是最大的成功。

那么，本期豫剧文化一起了解一下王善朴。

王善朴，豫剧表演艺术家，出生于1929年，河南省清丰县古城乡唐营村人，10岁人清丰县抗战第二剧团，师从陈玉才学文武小生，1947年加入冀、鲁、豫边区四分区新青年社，1953年调入河南省歌剧团，后转入河南豫剧院三团，并先后担任三团副团长、党支部书记

2、豫剧李树建唱段，李树建个人资料

“不论是好是坏，这个世界正日益为攻击性文化所控制，因为当两个文化接触的时候，更富攻击性的文化自然占了上风。这些文化希望人们往外看，开拓竞争，取得胜利。”豫剧是我国重要的文化遗产，本期豫剧文化了解李树建。

李树建，河南省汝州人，中国豫剧一级演员，工生行，善唱老生，他的唱腔朴实真切、哀婉悲怆、激情澎湃，是中华人民共和国文化部文华表演奖、中国戏剧梅花奖获得者。李树建历任河南省豫剧二团党支部书记、团长，河南豫剧院院长。

李树建是“豫西派”的杰出代表，从艺20多年来，他先

3、著名豫剧艺术家张宝英简介，豫剧张宝英唱段

在建国后有了有名的豫剧六大名旦，徒弟更是继承了自己的衣钵传承下去。过去的六大名旦虽然依旧保留在人们的心中，但是江山代有人才出，如今更是有了当代豫剧十大名旦。

那么，本期豫剧文化了解豫剧十大名旦之一张宝英。

张宝英，女，汉族，1940年12月生，毕业于安阳豫剧院。着名豫剧表演艺术家，国家一级演员，1959年拜豫剧大师崔兰田为师，是崔派优秀传人，是当今豫剧十大名旦之首。

现为中国戏剧家协会会员，中国戏曲学会理事，河南省戏剧家协会副主席，安阳市戏剧家协会主席，国家有突出贡献的专家，河南省优秀专家，河南省艺术研究所特邀研究员。七届全国政协委员，河南省五届人大以来的代表，全国“三八”红旗手，河南省文化系统先进工作者，安阳市劳模，模范中共党员。

张宝英幼时曾在一私营卷烟厂做童工，1953年入长葛县豫剧团学戏，1955年考入安阳市豫剧团，1959年拜豫剧六大名旦之一崔兰田为师，悉心学习崔派艺术，同年参加省二届戏曲会演，获优秀演员奖，后去西安向秦腔演员马兰鱼学《游西湖》。

1960年带此戏去上海演出获好评，1961年在邯郸向豫剧皇后陈素真大师学习表演艺术等技巧，1962年去北京演出《三哭殿》，着名戏剧家田汉撰文在《人民日报》，赞扬她“表现了优秀的才能”、“表演颇为生动真实”。

1965年同豫剧艺术家马金凤同演《打牌坊》饰女队长，参加中南地区现代戏会演，同年参加中国共产党，1979年参加省庆祝建国30周年献礼演出，饰演田汉改编后的《对花枪》女主角姜桂枝，获荣誉奖，年末在香港与河南合拍的豫剧艺术片《包青天》中饰秦香莲。80年同老师参加省豫剧流派会演，随后赴京演出《桃花庵》、《三哭殿》、《陈三两爬堂》等。

1985年12月参加省首届戏剧大赛，主演《秦香莲后传》获表演一等奖第一名，87年参加全国豫剧中青年演员电视大连赛，获最佳演员奖，四省十四市豫剧中青年演员广播大奖赛，获金奖第一名，并率团进京演出《桃花庵》、《卖苗郎》、《秦香莲后传》等，还应邀去中南海为中央首长演出《桃花庵》。

她的唱腔浑厚深韵、情真意切、表演含蓄，在继承前人的基础上，勇于博采众长，兼容并蓄，形成了自己独特风格，她以创造性的艺术实践，推动了豫剧声腔艺术的发展。

《包青天》、《徐九精升官记》、《卖苗郎》、《寻儿记》、《桃花庵》、《秦香莲后传》这些也都是大多数人都比较了解的张宝英代表戏曲。

【结束语】张宝英从小就追随在崔兰田的身边，学习她的各种唱腔以及风格，可以说是举手投足都信手拈来。而在之后又学习了许多的其它方面知识，使得自己在戏曲上的进步更大。

4、王红丽豫剧唱段，王红丽个人资料

出生于书香世家的孩子从小就是出口成章且是浑身充满艺术细胞的，出身官宦世家的孩子也是从小就继承了家庭的背景。而出身梨园世家的王红丽也是从小就随着家长以及师傅学习豫剧。

那么，本期豫剧文化一起了解王红丽个人资料。

王红丽，女，河南小皇后豫剧团长团长，国家一级演员。河南省戏剧家协会副主席，中国戏剧家协会理事，工豫剧花旦，闺门旦。王红丽生长于一个艺术家庭，自幼便在父母熏陶下对豫剧艺术产生了浓厚的兴趣。1979年考入了洛阳地区戏曲学校，习花旦、闺门旦。1985年毕业后分配到河南省豫剧二团。1987年主演《春秋配》一剧在河南剧坛崭露头角。

1988年以《司文郎》一剧在河南省第二届戏剧大赛上获一等奖。她靠自身实力跻身于豫剧优秀演员之列。1989年赴京演出时着名剧作家马少波为她题诗曰：“陈姿阎韵两派兼，借得金玉三分憨，胡女雪梅传京蓟，急管繁弦惜少年。”这一题词恰如其分地赞扬了王红丽在继承陈素真、阎立品两大流派上取得的艺术成就。

代表剧目有《春秋配》、《司文朗》、《一品夫人》、《僧尼浪漫曲》、《泪血太行》、《风雨行宫》、《美女涅盘记》、《铡刀下的红梅》、《五风岑》、《泪血姑苏》等。

王红丽生长于一个艺术家庭，自幼便在父母熏陶下对豫剧艺术产生了浓厚的兴趣。1979年考入了洛阳地区戏曲学校，习花旦、闺门旦。1985年毕业后分配到河南省豫剧二团。1987年主演《春秋配》一剧在河南剧坛崭露头角。1988年以《司文郎》一剧在河南省第二届戏剧大赛上获一等奖。

她靠自身实力跻身于豫剧优秀演员之列。1989年赴京演出时着名剧作家马少波为她题诗曰：“陈姿阎韵两派兼，借得金玉三分憨，胡女雪梅传京蓟，急管繁弦惜少年。”这一题词恰如其分地赞扬了王红丽在继承陈素真和阎立品两大流派上取得的艺术成就。

作为中国戏曲学院中国京剧优秀青年演员研究生班开办以来招收的唯一一位民营剧团的演员，王红丽还走上了研究生班的讲台，给来自全国各地的戏剧拔尖儿演员、剧团团长讲了一堂剧团体制改革的特殊课。

王红丽讲道：一个剧团，要在演出市场中生存，必须有名角和好戏。我们打破大锅饭，大大激发了演职员提高自身素质和参与演出的积极性，使这个新型艺术表演团体充满了活力。

【结束语】王红丽继承了陈素真的唱腔，也有着豫剧小皇后的美称，是对她的称赞更是对她的肯定，如今的王红丽跟她的小剧团已经在豫剧界占有了一定地位。

5、豫剧宋子根简介，豫剧宋子根唱段

“‘德’是唐的‘灵魂’，德艺双馨是我的一生遵循的座右铭。”这句话出自豫剧演员唐派代表人物宋子根之口。虽然曾经的社会戏子并不被人所看通，还有着“婊子无情，戏子无义。”这样的话语，不过在戏曲界还有着很多秉持本心的人。

那么，本期豫剧文化一起了解豫剧演员宋子根。

宋子根，河南许昌人，豫剧名家，唐派第三代杰出代表性传人。主功须生、老生。现任河南省安阳职业技术学院戏曲教研部主任，副教授。是豫剧表演艺术家“贾廷聚”先生的最得意爱徒。拥有中国戏曲学院“硕士研究生”学历。

在北京就读研究生期间，他受到中国戏曲学院研究生导师逯兴才、马玉章、陈国卿、杜鹏等京剧名家，教授的辛勤培育和悉心教导。他为人处世谦恭厚道，德艺双馨。被公认为豫剧唐派第三代传人中最具实力和魅力的演员。在省内外具有广泛的知名度。

宋子根博采众长，戏路宽广。既有深厚的文化理论，又有精湛的舞台实践；既努力继承传统，又不断开拓创新。“严谨规范、忠于传统、清新流畅、自然洒脱”是他的表演风格。他是当今豫剧界不可多得的优秀青年人才。

嗓音天赋极佳，音色高亮清脆，可以说具有得天独厚嗓音条件。演唱激情饱满，酣畅淋漓，吐字清晰，抑扬适度，极富艺术感染力。行腔飘逸流畅、高亢婉转细腻，让人有耳目一新的感觉，比如在“豫剧《屈原》橘颂一折种更能体现他的唱腔美”被戏迷朋友亲切的称之为豫剧舞台上的“活屈原”。

他的表演也显得那么洒脱自如。用心去感悟剧情和把握揣摩角色人物。宋子根的屈原扮相服饰采用了越剧的装扮，这一段唱腔在祥符调的基础上，揉进了豫西调的唱法，唱得优美，甜润，高音不亢，低音不燥，充分显示了不凡的演唱功力。宋子根的气息非常贯通，音质非常之美。得到了“声音饱满”，“字正腔圆”，“吐字清晰”三个境界。

他无论是在经典剧目《三哭殿》中的李世民、或是《辕门斩子》中的杨延景、还是《血溅乌纱》中的严天民。等等，无一不体现他的艺术魅力他对艺术的追求的精神！

唐派艺术的精髓是什么？那就是唱腔要有阳刚之美，挺拔明亮，毫无脂粉之气，而且刚柔相济，收放自如；那音韵，似龙吟虎啸，如行云流水，余音绕梁。那抑、阳、顿、挫，那做、那念、那打……都有唐派艺术的诠释和注解。唐派艺术所以能够在大半个中国家喻户晓、妇孺皆知，并享有无生不唐、十生九唐之美誉，是他那鲜明的地方特色，浓郁的乡土气息。

《屈原》、《三哭殿》、《辕门斩子》、《血溅乌纱》、《飞夺泸定桥》、《七品芝麻官》、《包青天》等等都是他的代表作，可谓是在戏曲上有着不小的名声。

【结束语】在许多的地方小调中都有着很多的派别不同的唱腔，而在豫剧这样的中华五大戏曲剧种之一，更是分为许多的派别与唱腔，宋子根更是继承了唐派唱腔的代表人物。